![]() |
| Архива 2005-2006 > Култура - Фабрика снова |
ФИЛМСКА СЕЗОНА У ЗНАКУ ПОЛИТИЗОВАНОСТИ, ИДЕОЛОШКЕ ИНСТРУМЕНТАЛИЗАЦИЈЕ И СОЦИЈАЛНЕ ОСВЕШЋЕНОСТИ Два лица Холивуда Готово да нема америчког филма који је прошле зиме и овог пролећа конкурисао за неку од престижних награда, а да у себи није садржавао дозу социјалне освешћености и нескривену намеру да проблематизује нека од великих горућих политичких питања. „Оскар”, та гламурозна позорница за промоцију диктираних вредности и трендова, и моћан инструмент за глобално кодирање „политичке коректности”, открио је и другу страну медаље. Ипак, ни један филм није узбуркао страсти и испровоцирао опречне реакције као „Планина Броукбек”, вестерн љубавна прича Анга Лија у којој су главни актери двојица каубоја хомосексуалаца
Пише: Марко Танасковић
Након Феста и овогодишње доделе „Оскара”, право је време да се подвуче црта и сведе биланс за ову зимску филмску сезону 2005/2006. Опште је познато да се главнина, условно речено, озбиљнијих филмова, то јест оних који имају јасно изражене уметничке амбиције и потребу да нешто збиља саопште публици, управо темпира за овај период, пред сам крај старе календарске године и на почетку нове, како би се квалификовали за оскаровске номинације и поклопили са фестивалима попут берлинског и санденског. Свако разматрање овогодишње продукције мора почети запажањем да је иза нас, барем по стандардима пословично аполитичног америчког филма, несвакидашње исполитизована сезона. Готово да нема филма који је конкурисао за неку награду, а да у себи није садржао одређену дозу социјалне освешћености и нескривену намеру да проблематизује неко вруће политичко питање. Док се, на пример, оскаровски победник, изврсна Фатална несрећа, бави проблемом расних тензија у Лос Анђелесу и њиховим комплексним и вишеслојним манифестацијама у наводној идили лонца за претапање (melting pot), какву Америка упорно жели наметнути остатку света као модел, за то време Џорџ Клуни, као редитељ, покушава да у сведеној, црно белој драми Лаку ноћ и срећно скрене пажњу на однос политике и медија, односно да кроз причу о храбрим телевизијским новинарима који су ратовали против озлоглашеног сенатора Џоа Мекартија недвосмислено постави параболу о катастрофалном стању данашњег журнализма и недостатку критичке свести у ери Џорџа Буша млађег. Осим тих филмова који обрађују изразито америчке теме, додуше на један универзалан и примамљив начин, треба свакако поменути и Минхен Стивена Спилберга, у коме највећи илузиониста светског филма, на себи до сада несвојствен начин, што значи одмерено, непристрасно и промишљено, третира тероризам и блискоисточно питање кроз причу о злочину (убиство израелских спортиста на Олимпијади у Минхену) и казни (последична одмазда Мосада), остављајући гледаоца са поражавајућим и мучним закључцима о зачараном кругу насиља из кога, како Спилберг то види, Јевреји и Палестинци још дуго неће бити у стању да пронађу излаз. Права мера квалитета и објективности Спилберговог изузетног филма је и чињеница да је, у исто време, и у готово истој мери, био нападнут и са јеврејске и са арапске стране, као фалсификатор историје и пропагандиста.
КРУНА ГЕЈ ИДЕОЛОГИЈЕ
Ипак, ниједан филм ове године није узбуркао страсти и испровоцирао опречне реакције као Планина Броукбек,вестерн љубавна прича Анга Лија у којој су главни актери двојица каубоја хомосексуалаца. Иако му је за длаку и на волшебан начин измакла награда за најбољи филм, што је делимично компензовано додељивањем незаслуженог „Оскара” за режију Тајванцу Лију, филм Планина Броукбек представља круну вишедеценијских напора холивудских либералних кругова да се, прво у филмско-тематском, а касније и у ширем друштвено-правном смислу, хомосексуални парови сасвим изједначе са хетеросексуалним. Не треба имати илузија о уметничким вредностима Планине Броукбек; у питању је развучен, досадан и испразан филм, јефтини памфлет за једнократну употребу који ће за десетак година бити потпуно заборављен. У том смислу, не сме се прилазити „Оскарима” као некаквим поузданим барометрима квалитета, пошто они већ дуже време служе пре свега као гламурозна позорница са које се врши промоција одређених вредности и трендова, како у самој индустрији, тако и у америчком друштву. Са чисто америчке тачке гледишта, овај филмско-пропагандни пројекат, осим тога што промовише педерастију, такође настоји да девирилизује, детрадиционализује и демитологизује фамозни Дивљи Запад. Ако се има у виду да су каубоји одувек били оличење сирове америчке мужевности, индивидуализма и конзервативизма, кроз имиџ иконичних личности као што су Џон Вејн, Гари Купер и Клинт Иствуд, онда савршено има смисла то што су се аутори одлучили да своје изопачене јунаке сместе у овај миље. Као да се жели упутити порука оној побожној, конзервативној „тихој већини” да је болест дошла до самог срца колективног америчког бића и да нема више простора за бежање, нити смисла у опирању. Субверзија традиционалне културе одувек је била један од главних праваца деловања геј идеолога. Такође, феномен Броукбек је добио и врло интернационалну, глобалну ноту кроз синхронизовано деловање геј лобија широм света (па самим тим и код нас) који су пригрлили филм с очекиваним и нескривеним одушевљењем. Призор уплаканог и узбуђеног крема геј Београда, након пројекције у „Сава-центру”, врло сликовито сведочи о тој чињеници. Одмах су се огласили осокољени локални представници „ружичасте интернационале”, трудећи се из петних жила да нас убеде како филм не треба посматрати као искључиво геј причу, већ као обичну сторију о неоствареној љубави у којој јунаци, ето сасвим случајно, овог пута нагињу ка истом полу. Ради се о још једној перфидној удици на коју се нипошто не смемо упецати.
ТРЕНД И ИНФЛАЦИЈА ПЕДЕРАСТИЈЕ
Оскудан у садржају и емотивном набоју, а мањкав у техничкој реализацији (нарочито у глумачком делу) до граница аматеризма, овај филм побуђује толико занимање искључиво због контроверзности која је последица сексуалног опредељења главних јунака и врло експлицитног (и дегутантног) приказивања истополног односа на екрану. Да се ради о хетеросексуалном пару, овај патетични љубић нико не би ни регистровао, а о силним наградама и медијској заступљености да не говоримо. Уосталом, сама чињеница да су хомосексуалци и нелагодност коју поводом тога осећају присиљава протагонисте филма да остану раздвојени до насилне смрти једнога од њих, чиме се подвлачи трагична димензија њиховог односа и осуђује ратоборна хомофобија у Америци која стоји на путу њиховој идеализованој љубави. Наравно, пошто једна ласта, ма колико била медијски натовљена похвалама и пажњом, не чини пролеће, морали су се, осим каубоја, пронаћи и други извитоперени јунаци, како би геј тренд у потпуности заживео. У ту сврху искоришћена је и „Оскаром” награђена сјајна рола Филипа Сејмура Хофмана из биографског филма Капоти, у коме се говори о растрзаности Трумана Капотија, познатог америчког књижевника и ноторног хомосексуалца, између професионалне користи коју извлачи пратећи случај језивог убиства једне породице у Канзасу и емоционалне наклоности коју развија према једном од злочинаца. Ову инфлацију геј улога и сексуално девијантне тематике употпуњава Фелисити Хафман која у филму Трансамерика тумачи лик транссексуалца који се спрема за операцију промене пола, али пре тога сазнаје да има сина наркомана и мушку курву, кога је случајно направио(ла) у младости док је још сексуално општио(ла) са женама. И ова неспорно уверљиво одиграна улога је награђена номинацијом за „Оскара”. О томе колико је данас постало политички коректно и опортуно глумити хомосексуалце убедљиво говори и податак да су, након објављивања овогодишњих номинација, многе велике звезде наложиле својим агентима да им под хитно пронађу адекватне геј и хермафродитске роле, како би се што боље позиционирали за наредну сезону фестивала и награда. Толико о знаковима времена и владајућој сексуалној политици! Да ствари ипак нису тако црне и да је из Холивуда могуће добити интелигентне, за размишљање подстицајне и храбре филмове, говоре случајеви као што су Сиријана и Брижни баштован. Ова два сродна филма, посматрани као целина, представљају жесток шамар трансатлантској корпорацијској елити и њеним империјалним циљевима и стратегијама.
ПРОДОРНИ БЉЕСЦИ ИСТИНЕ
Сам наслов филма Сиријана означава термин којим се у вашингтонским think tank-овима именује планирана прекомпозиција Блиског Истока, а у складу са потребама америчке политике и нафтне индустрије. Наиме, тиме се у старту аутори филма негативно одређују према правим, насупрот оним прокламованим, циљевима америчке администрације у региону и цени која се због тога свакодневно плаћа у људским жртвама. Сценариста и режисер Стивен Гахан на маестралан, алтмановски начин паралелно води конце неколико, наизглед неповезаних прича, од којих све имају као додирну тачку блискоисточну нафту, да би их у фуриозном финишу све повезао и уткао у величанствену и сложену таписерију која осликава сво лицемерје, сву похлепу, корумпираност и труле компромисе, који карактеришу западно политикантство у региону. Сви актери су демаскирани, од дволичних званичника Стејт департмента, злоупотребљених агената ЦИА-е, преко бахатих арапских лидера и грамзивих нафтних тајкуна, до обичних консултаната и тржишних аналитичара који такође настоје да се обогате на том дефицитарном енергенту, тзв. „црном злату” нашег доба. У том ансамблу, сви глумци остварују запажене улоге, али се ипак издваја Џорџ Клуни који, заједно са горепоменутим ауторским пројектом Лаку ноћ и срећно, демонстрира да је превазишао намењену му улогу холивудског лепотана и да се у будућности на њега озбиљно може рачунати у сфери политички ангажованог филма. А да ни британска политичка, финансијска и обавештајна елита не буде поштеђена, побринуо се бразилски редитељ Фернандо Меирељеш, који је екранизовао роман Џона Лекареа Брижни баштован. У овом елегичном и експлозивном идеолошком парњаку Сиријани, Ралф Фајнс глуми нижеразредног британског дипломату који, трагајући по Африци за истином о убијеној супрузи активисткињи (сјајна „оскаровка” Рејчел Вајз), набасава на мега заверу у коју су умешане велике фармацеутске компаније, британска влада и корумпирани званичници Кеније. Откриће јунака филма, да фармацеутске компаније, уз саучесништво британске обавештајне службе и прећутну сагласност локалних политичара, користе унесрећене афричке избеглице и домороце као својеврсне експерименталне куниће за испробавање дејстава и контраиндикација потенцијално веома уносних лекова, до краја је отворена и гневна осуда монструозног либерал-капиталистичког начина размишљања, који финансијски профит ставља изнад људских живота и њихове добробити. Начин на који се завршава Брижни баштован, као и сам крај Сиријане, остављају нас у расположењу песимизма и скепсе. Слично је и када се своде закључци о тенденцијама у савременој америчкој кинематографији. Педерски каубојци, са једне стране, и смели политички трилери са друге, све то оставља утисак акутне шизофреније и расцепа у холивудској мејнстрим свести. Неки наивни и политички неуки посматрачи могли би заступати становиште да су обе тенденције плодови либералне, слободоумне струје која управља фабриком снова, али то само површински може тако деловати. Ако се ствари посматрају социолошки и културолошки дубље и далекосежније, јасно је да, док једно представља даље срљање у биолошку и сваку другу пропаст, друго је стидљив наговештај освешћивања и могућности оздрављења. Шта ће превладати, конформизам и инерција блуда или болна самоспознаја и покајање, време и реакције публике у наредним годинама ће свакако показати. <
(Април 2006)
|